Resisting Hollywood? The Transformation of the Korean Film Industry and Its Limits

Abstract

본 논문은 1980년대 중반 한국 영화시장 개방 이후 한국영화산업과 할리우드의 대립에 비추어 1990년대 말부터 2000년대 중반까지 한국영화산업의 성공과 이의 문제점을 고찰하고자 한다. 한국영화산업은 1980년대 중반 국내 영화시장의 개방, 이후 할리우드 영화의 국내시장 잠식, 스크린쿼터 등을 둘러싸고 오랫동안 할리우드와 대립하고 저항하였다. 그러나 이에도 불구하고 1990년대 말 이후 한국영화산업의 부흥은 할리우드 영화와 산업 모델을 따름으로써 성취되었다. 이 결과, 한국영화산업의 강세 속에 할리우드 영화의 한국 시장 지배는 상대적으로 쇠퇴하였지만, 한국영화산업의 변화한 방식은 할리우드의 강력한 영향력을 잘 드러낸다. 이는 할리우드 지배에 대해 한국영화산업의 성공이 갖는 근본적인 한계를 잘 보여주며 동시에 한국영화산업에 문화다양성 및 스크린쿼터와 관련하여 쉽지않은 문제를 제기하였다. 그러나 본 연구는 한국영화산업의 사례를 할리우드의 지배나 이에 대한 도전이라는 이분법으로 규정하기 보다는 세계화의 문맥 속에서 갈수록 복잡해지는 한국영화산업과 할리우드의 관계와 한국영화산업의 재편을 주목 할 것을 제안한다.

This paper examines the problematic nature of the Korean film industry`s success from the late 1990s to the mid 2000s in light of its long opposition to Hollywood. It looks at how the Korean film industry, despite its ongoing conflicts with Hollywood and resistance to it, largely achieved its success by emulating Hollywood films and its industrial practices. As a result, even while Hollywood domination of the Korean market declined amid Korean films` success, the way the Korean film industry transformed revealed profound Hollywood influence. This indicated the fundamental limits of its challenge to Hollywood, while also creating some vexing dilemmas for the Korean film industry, especially the question of cultural diversity and the screen quota. Yet, being wary of uncritically celebrating or dismissing the Korean film industry`s success as a case of challenge or submission to Hollywood power, it suggests recognizing the complexities of the developments within the Korean film industry as well as its shifting relationship with Hollywood in the context of globalization.